Marie Lamarche est née en 1980, elle vit et travaille à Strasbourg.

Des toiles, des gravures, des monotypes ou encore des dessins La réalisation collective d'un court-métrage, la bande originale d'un film en Belgique, une installation à Berlin, une performance en Espagne, un prix artistique à Bruxelles... font d'elle une artiste éclectique.

Après des Ètudes à l'Ecole Supérieure des Arts Décoratifs de Strasbourg puis à l'Académie des Beaux-Arts d'Ixelles (Bruxelles) (2005), Marie Lamarche s'affirme comme une plasticienne complète et "touche à tout".

Marie Lamarche s'interroge dans ses travaux, et principalement dans sa récente série "Quidams", sur la condition de l'homme, son existence, les rapports sociaux.

Ses œuvres sont uniques, insistant sur l'anonymat, la solitude des personnages. Ils paraissent enfermés dans leur espace, soit trop petits, soit trop grands. Paradoxalement, la noirceur des motifs et la blancheur du fond se mêlent, les formes se perdent et se fondent...

La beauté et la simplicité visuelles de ces toiles, associées à la technique, en font des œuvres de grande force, qui poussent le spectateur à s'interroger sur sa propre condition.

"Qu'est ce que la technique définit lorsqu'elle est un outil primaire du jeu de la forme? La tâche ainsi devient l'incisive variation. Les éléments prennent vie graphiquement dans un espace contingent défini par le blanc. Le noir s'installe dans le blanc et le blanc prend ainsi forme par le noir. Le geste donne à l'image peinte son rythme et sa consistance, il est sec répété, essuyé pour donner cet effet vibrationniste et vivant d'une représentation humaine...

C'est dans la démultiplication du geste qu'un ensemble se crée, compressé, écrasé par un espace toujours plus présent que l'image suggérée. L'étendue du blanc soulève l'idée d'une fuite possible et sous-entend un lieu de détention dans la profondeur limitée, exiguë de la disposition linaire des individus.

Qu'il s'agisse là de regroupement, de dispersion ou d'isolement, chaque Ètat définit un environnement particulier, suggère des rapports sociaux ambigus de dépendance et de perte, et introduit une question essentielle sur le conditionnement de l'homme: à savoir si l'espace limite l'homme ou si c'est l'homme qui limite son espace.

Ici de manière compulsive, dans un basculement du réel, l'espace est démesurément vide, rendant relative l'existence même."

2007

- Février: Exposition de peinture et de monotypes, Artothèque l'ART CHEZ SOI, Paris.

2006
- Octobre : Exposition « Jeunes talents 2006 », Chambre de commerce et d'industrie, Strasbourg. Exposition Toiles Quidams.
- Mai : Ateliers Ouverts, Strasbourg
- Mars : Galerie le Lézard, exposition collective avec APOG, Colmar. Exposition Toiles Quidams.
- Décembre - Janvier : Librairie La Parenthèse, Strasbourg. Exposition de gravures carburundum.

2005
- Juillet : Le Hangar, Pesmes. Exposition de gravures avec le sculpteur Denis Perez.
- Mai : Exposition « 21e prix Hamesse », Maison Pelgrims, Brussel, Belgique. Expositions de gravures carburundum.
2002 :
- Galerie A4, exposition itinérante collective, France / Corée. Autoportrait dessin au bic.

Projet/Résidence

2002
- Juin/ Septembre : Dostoprimetscatjelnosti, avec KHB Arbeitsgruppe « Sehenwürdigkeiten », Installations, Berlin/Hellersdorf, Allemagne

Prix

- Prix Théophile Schuler 2006, Strasbourg, France
- Mai 2005 : Lauréate du 21e prix Hamesse, Brussel, Belgique

Galeries

- 2006 : Loftgalerie.com
- 2006 : Wolm'art

Organisations évènements :
Autogérés/indépendants

2006
- Octobre : Exposition collective « La Folie », Le Fournil, Strasbourg /France, 19 artistes
- Août : Exposition « Ayline Olukman », Le Fournil, Strasbourg /France, Peintures/ Photographies de l'artiste

2005
- Novembre : Exposition « Chambre Noire », Rue du berger, Brussel /Belgique, Photographies, courts-métrages
- Mars : Exposition « L'Inoxydable », Rue du berger, Brussel /Belgique, Lithographies/ gravures.